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Incising: Kokopelli, the flute player, with the sun symbol. This figure is often found among the petro glyphs of the Southwest. Length: 14 inches. Galisteo (New Mexico).

La mélodie pleurnicharde des quenas (flûtes de bambou des Andes) s'est métissée, depuis la Conquête hispanique, de harpes rustiques et d'instruments à corde dont les Indiens en poncho tirent une musiquette lancinante. La veille du festival solaire Inti Raymi sur la place principale de Cuzco.

Sur le ciel nostalgique de l'altiplano, dans un silence démesuré, I'Indien Aymara au visage inspiré égrène depuis l'aube des temps, sur la zampona, une gamme d'arpèges ululants qui sanglotent et s'envolent par rafales...

C'est par une musique aussi tonitruante que discordante que la banda, l'orchestre en ponchos bariolés, inaugure aux quatre vents le nouveau terrain de football!

Depuis trois mille ans ou davantage encore, 1'Indien de la Vallée sacrée des Incas et de toutes les Andes, pour appeler hommes et dieux, souffle dans le pututo, grosse conque marine du Pacifique, le Spondylus au son rauque.

Un Indien de l'Altiplano péruvien joue de la zampoña avec une expression enlevée, dont les sons (peut-être un yaraví ou un triste ?) parviennent à restituer toute la mélancolie de l'immensité et de la solitude. - Chuquibambilla, Puno - 1976

Joueur de charangito de Kenko dans le département de Cuzco, Pérou. Les instruments à cordes semblent avoir été inconnus chez les Islandais civils précolombiens. Le charango original est une petite guitare dont la caisse de résonance est fabriquée à partir d'une carapace de tatou. Le son assez aigu est produit par cinq ou six paires de cordes. - 1976

Festival folklorique à Cuzco - un musicien de Taquile, une île du lac Titicaca, joue la Zampoña. - 1969

Inti Raymi (Festival du Soleil) - concours de groupes folkloriques au stade de Cuzco. - 1976

Musiciens - Inca Norteño - poids 3 g chacun, hauteur 33 mm - alliage d'argent, de cuivre et d'or - XVe siècle - Musée Brüning Lambayeque - 1976

Céramique de la culture Santa, période Huari, avec deux singes et un musicien jouant sur le Zampoña - sur le récipient est peint un animal chat stylisé - Hauteur 26 cm - Museo Regional de Huaraz - 1976

Le folklore musical des provinces du nord-ouest de l'Argentine est d'une étonnante variété. Ses origines remontent à l'époque précolombienne mais il n'a pas été sans subir l'influence de la musique occidentale. Ce folklore a ses adeptes autant parmi les étrangers que parmi les indigènes. Un vieil Indien frappe sur un petit tambour et chante, entouré de compagnons et de curieux. C'est la veille de la fête donné dans la ville de Salta à la mémoire du héros des guerres de l'Indépendance Martin Miguel de Güemes, illustre fils de cette province. - 1973

Des musiciens mulâtres de Choluteca, au Honduras, font de la musique sur des instruments à vent simples. Pendant toute la durée des temps précolombiens, les Indiens ne connurent que deux sortes d'instruments de musique: des tambours et des instruments à vent (flûtes, trompettes, sifflets, ocarinas) en jonc, en bambou ou en argile. Les instruments à cordes tels que les guitares, les harpes, les violons et les mandolines, firent leur apparition au moment de la conquête de l'Amérique par les Espagnols. Plus tard, ce fut le tour des instruments de cuivre au nombre desquels figurent les trompettes, les trombones, les saxophones et les cors, aussitôt adoptés par les indigènes. Cette introduction de nouveaux instruments alla de pair avec celle d'une esthétique musicale de type occidental. L'usage d'instruments venus de l'extérieur et l'adoption de mélodies étrangères modifièrent sensiblement le folklore de la région. - 1977

Un musicien mulâtre de Choluteca, au Honduras, utilisant un instrument à vent de construction très primitive. Pendant toute la durée des temps précolombiens, les Indiens ne connurent que deux sortes d'instruments de musique: des tambours et des instruments à vent (flûtes, trompettes, sifflets, ocarinas) en jonc, en bambou ou en argile. Les instruments à cordes tels que les guitares, les harpes, les violons et les mandolines, firent leur apparition au moment de la conquête de l'Amérique par les Espagnols. Plus tard, ce fut le tour des instruments de cuivre au nombre desquels figurent les trompettes, les trombones, les saxophones et les cors, aussitôt adoptés par les indigènes. Cette introduction de nouveaux instruments alla de pair avec celle d'une esthétique musicale de type occidental. L'usage d'instruments venus de l'extérieur et l'adoption de mélodies étrangères modifièrent sensiblement le folklore de la région. - 1977

Le marimba, un xylophone d'origine africaine que l'on rencontre un peu partout, est probablement arrivé en Amérique centrale à l'époque des esclaves. L'instrument a subi des modifications notables au fil du temps, tant au niveau de sa forme que de ses dimensions. Il est volumineux et se compose de plusieurs dizaines de bois de résonance, dont chacun possède une caisse de résonance. Deux ou trois indigènes se tiennent devant ce clavier, qu'ils travaillent avec de petits bâtons. Lors des festivals folkloriques, ils sont encore souvent accompagnés d'instruments à vent, tels que des saxophones, des trompettes ou des trombones. Ces derniers sont originaires d'Europe et ont été adoptés par les indigènes. - 1977

Le 21 décembre, à Chichicastenango, les indigènes célèbrent le jour de Santo Tomás, patron de ce beau village guatémaltèque. Le marimba, xylophone d'origine africaine, que l'on trouve dans la plupart des localités, a vraisemblablement été introduit en Amérique Centrale durant l'esclavage. Mais il n'a pas été sans subir, au cours du temps, des modifications importantes tant en ce qui concerne sa forme que ses dimensions. C'est un instrument volumineux qui compte plusieurs dizaines de touches en bois, chacune d'elles étant pourvue d'une caisse de résonance. Deux ou trois indigènes se tiennent debout, devant ce clavier, sur lequel ils frappent au moyen de petits bâtons. Dans de nombreuses fêtes populaires, ils sont encore accompagnés de joueurs d'instruments à vent tels que des saxophones, des trompettes et des trombones. Ces derniers, venus d'Europe, ont été aussitôt adoptés par les autochtones. - 1977

Le principal festival de Chichicastenango est célébré chaque 21 décembre, lors du solstice d'hiver, en l'honneur de saint Thomas l'apôtre. Pendant toute la période précolombienne, les Indiens ne connaissaient que deux types d'instruments de musique, les tambours et les instruments à vent (flûtes, trompettes, sifflets et ocarinas) faits de tiges de canne, de bambou ou d'argile. - 1977

Le principal festival de Chichicastenango est célébré chaque 21 décembre, lors du solstice d'hiver, en l'honneur de saint Thomas l'apôtre. Pendant toute la période précolombienne, les Indiens ne connaissaient que deux types d'instruments de musique, les tambours et les instruments à vent (flûtes, trompettes, sifflets et ocarinas) faits de tiges de canne, de bambou ou d'argile. Les instruments en cuivre tels que les trompettes, les trombones, les saxophones et les cors ont rapidement été adoptés par les indigènes des conquistadors espagnols. L'utilisation d'instruments de musique étrangers et l'adoption d'un style de musique étranger ont entraîné des changements notables dans le folklore des autochtones. - 1977

Le balafon est répandu en Afrique de l'Ouest, surtout en Guinée et au Mali. Il se compose de baguettes sonores en bois et de calebasses - des calebasses creuses qui servent de caisse de résonance. Sur les côtés des calebasses sont percés deux ou trois trous de l'épaisseur d'un doigt, sur lesquels sont collées des toiles d'araignée ou des ailes de chauve-souris. Les baguettes sonores et leurs résonateurs sont maintenus ensemble par un cadre en bambou fendu et des bandes de peau de chèvre. Les balafons actuels diffèrent considérablement par leur taille, le nombre de plaques sonores (entre 12 et 23) et leur accord. L'étendue des sons est généralement de deux octaves et demie à trois octaves et demie. - Mopti - Mali - 1969

Une flûte droite tient lieu d'orchestre, et la tenue du musicien bororo, qui soutient de son instrument le chœur des danseurs, est parfaitement typique. La mesure lui est donnée par les battements de mains. Les femmes, prix de ces joutes pacifiques, ont une bien séduisante allure ... - Puits d'Eskiman - Niger - 1970

Un musicien folklorique traditionnel vêtu du costume régional typique, jouant du ravanahattha, un instrument à cordes historique. Il s'agit d'un luth à long manche ancien, considéré comme l'un des plus anciens précurseurs connus du violon moderne. Le corps est généralement constitué d’une noix de coco coupée en deux et recouverte d’une peau d’animal, ainsi que d’un long manche en bambou. L’instrument comporte des cordes principales et des cordes de résonance, ainsi qu’un archet souvent orné de petites clochettes. – Jodhpur – 1990

Un musicien de Khuri joue de la kamaicha (également appelée kamayacha), l'un des plus anciens instruments à cordes du monde. Elle est sculptée dans un seul morceau de bois de manguier. La caisse de résonance est grande et circulaire, et recouverte d'une peau de chèvre. L'instrument possède 17 cordes. Trois cordes principales sont en boyau de chèvre, tandis que les autres cordes, en acier ou en cuivre, servent de cordes de résonance. Il se joue à l'archet et est réputé pour sa sonorité grave et résonnante, souvent qualifiée de « cœur et âme » de la musique folklorique du Rajasthan. – 1990

Un groupe de musiciens originaires de Jaisalmer, au Rajasthan, qui jouent de la musique folklorique traditionnelle sur leurs instruments. Ils portent les turbans colorés (pagris) et les tuniques blanches typiques de cette région. Les deux instruments à clavier en forme de boîte (à gauche et au centre) sont des harmoniums. Ils produisent des sons grâce à un soufflet intégré que l'on actionne d'une main, tandis que l'autre main joue les touches. Le tambour couché à droite est un dholak. Il s’agit d’un tambour à deux fûts très répandu dans la musique folklorique indienne. Le répertoire comprend souvent des chants qawwali et des chants épiques transmis de génération en génération. – 1990

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